Meubles du XVIIIe siècle en acier et la manufacture de Tula (Russie)

Je ne vais pas recopier toute la note au catalogue : elle est beaucoup trop longue, et cela me prendrait trop de temps de l'illustrer.  
Si le sujet vous intéresse, je vous encourage donc à suivre le lien cité à la fin de cette présentation.

Difficile d'ignorer ces meubles - fort rares au XVIIIe siècle - présentés prochainement en vente aux enchères :

A PAIR OF LATE LOUIS XV STEEL AND ORMOLU CONSOLES
ATTRIBUTED TO PIERRE DEUMIER, AFTER A DESIGN BY VICTOR LOUIS
CIRCA 1765
Each with a serpentine moulded sarrancolin marble top above a flowerhead guilloche frieze centred by a braded female-mask with a vine wreath and hung with ribbon-tied berried laurel garlands, the angles with berried oak-leaf clasps above pierced acanthus-sheathed strapwork supports terminating in rosette paterae and joined by an inswept stretcher centred by a fluted plinth surmounted by a two-handled urn hung with oak-leaf swags issuing acorns, with pinecone finial and acanthus boss, on square-sectioned panelled tapering feet; slight differences in size, the masks to frieze replaced
32 ¼ in. (74.3 cm.) high; 52 ½ in. (133.5 cm.) wide; 20 ½ in. (52.5 cm.) deep, the larger
32 in. (73.2 cm.) high; 47 ½ in. (120 cm.) wide; 23 ½ in. (59.5 cm.) deep, the smaller

Provenance :
Possibly from the collection of the marquis de Beringhen, premier écuyer du roi (1693-1770), his sale, Paris, 2 July 1770, lots 176-179.
Possibly anonymous sale, Paris, 8 February 1773, lots 178-179.
By family tradition acquired by Baron Gustave de Rothschild (1829-1911) from Galerie Seligmann, Paris, at the end of the 19th century, and by descent.


Photo : Christie's

Conceived in costly polished steel and gilt-bronze and following an audacious goût à la grecque design, these superb console tables are part of a small group of circa 1765 related examples including the celebrated console supplied to King Augustus III of Poland.



Polished steel was an extremely hard and complex material to work, and furniture made of this material was subsequently very expensive.
These costly pieces were conceived by serruriers (locksmith) therefore outside their usual skill and scale, they were considered at the time as a real innovation.





Photos : Christie's

David Harris Cohen, who studied a similar model now at the J.P. Getty Museum, Los Angeles, was the first to identify a group of consoles of this type which he attributed to the work of the serrurier Pierre II Deumier, based on his advertisement published in the gazette of L’Avant-coureur, 8 August 1763:

‘Un pied pour porter une table de marbre à double consolles avec volutes en cornes de bélier, enrichie d’avant corps & moulures prises, sur les masses, surmontées d’une frise avec rond entrelassé & rosettes. Le bas est terminé par un vase antique de ronde bosse avec branches de chêne. Les consolles sont garnies de différentes pièces d’ornements, & dans le milieu est une tête de femme coëffée à l’antique ; des branches de laurier forment guirlande au pourtour’.

In his study, Cohen divided this group to steel examples dating from 18th century and others made in silvered bronze, which date from the 19th century.

Except the Rothschild pair, only two other 18th century consoles in polished steel and gilt-bronze are recorded.
They all share the same general striking avant-garde neoclassical design, attributed to the architect Victor Louis (1731-1800) :

- One console at the Museum of the State Museum of the Hermitage, St Petersburg (inv. Epr-2736), which is 140 cm. wide.
Its design corresponds to two drawings, one by Victor Louis, the other attributed to the ornemaniste and sculptor Jean-Louis Prieur (1759-1795), made in 1766 for the Chambre des Portraits of the Royal palace of Warsaw. The only difference between the Hermitage example and the 1766 designs is the absence of the cypher of its patron King Stanislaw II Augustus (1732-1798).


Console-table
Author of the drawing: Louis, Louis-Nicolas (Victor). 1731-1800;
Author of the drawing: Prieur, Jean-Louis (the Elder), circa 1725-after 1785
France, 1766
Material: steel, bronze and marble
Image : The State Hermitage Museum

- The other is at Marble House, Newport, Rhode Island.
It was donated, together with a later console of this model, to the Newport Preservation Society, after its purchase in 1957 by Harold S. Vanderbilt from the New York dealers French & Company.
The 18th century example has a leaf-and-berry mount in the center of its frieze similar to the Hermitage table.


Based on these mid-18th century consoles, we know six other examples which are in silvered bronze, three of which have been authenticated as second half of late 19th century:

- one console in the J. Paul Getty Museum, Malibu (acc. Num. 88.DF.118), 129,5 cm wide; formerly in the Lopez-Willshaw collection, sold Sotheby’s, Monaco, 23 June 1976, lot 108; subsequently acquired from the British Rail Pension Fund.

Console Table
Attributed to Pierre Deumier (French, active Paris 1760s)
After a design attributed to Victor Louis (French, 1731 - 1807) and Jean-Louis Prieur (French, active 1765 - 1785)
Paris, about 1765–1770
Silvered and gilt bronze; bleu turquin marble top; modern marbleized wood base
Image : Digital image courtesy of the Getty's Open Content Program.

- a pair at château de Versailles, bequeathed by Consuelo Vanderbilt- Balsan (137 cm. wide); according to Cohen, this pair is not 18th century but of later manufacture and in silvered bronze (one has been subsequently gilded).

- a pair at Nissim de Camondo Museum, Paris (CAM.190.1-2, 127 cm. wide). This pair, centered by cartouches, was formerly in the collection of marquis Edmond de Lambertye and was purchased by Camondo in 1917 from the dealer Jacques Seligmann.

Voir cette étude et quelques illustrations, ici : Les bronzes d'ameublement attribués à jean-Louis Prieur au Musée Nissim de Camondo

- the other is the second console now on display at Marble House, its frieze is centred by three fleur-de-lys. Theodore Dell has stated that this console is silvered bronze and not 18th century.

THE KING OF POLAND’S CONSOLE

King Augustus II of Poland died on October 5 1763. As the Polish throne was not hereditary, the election of a new king would potentially change the balance of power in Europe.
After eleven months of intrigue throughout the courts of Europe, Stanislas Auguste II Poniatowski was elected. As a demonstration of his new power and status, the new King decided to extensively redesign the palace in Warsaw in the latest ‘goût grec’ fashion.

Stanislaw-August Poniatowski, roi de Pologne
Elisabeth-Louise Vigée Le Brun
Exécuté à Saint-Pétersbourg, entre 1795-1801
Exposé au Salon de Paris en 1802
Image : RMN-GP (Château de Versailles) / Gérard Blot

For this project, he sought the advice from Madame Geoffrin (1699-1777), his influential friend and patron, whose salon on the rue Saint-Honoré played an important role in setting the avant-garde literary and artistic tone in Paris at this time.
His relationship with Madame Geoffrin started in 1741 during his trip in Paris. This was the basis of an important and lengthy correspondence that began after his return to Poland and would continue to influence his decisions on artistic matters, also when he became King.
Through her, the designer and architect Victor Louis was introduced, and she granted herself the responsibility of the overall design of the remodeling of the Royal Palace in 1763.
(...)


Portrait of Madame Geoffrin
Unknown French artist.
Oil on canvas, 18th century
Image : The State Hermitage Museum

Comment : Marie-Thérèse Geoffrin (1699–1777), nee Rodet, was the hostess of one of the most famous philosophical, artistic and literary salons in Paris. In 1753 her salon was visited by a young Polish aristocrat Stanislaw August Poniatowski.
In 1766 Madam Geoffrin visited Warsaw. It was through her assistance that Stanislaw August commissioned eminent painters Noël Hallé, Louis Jean François Louis Jean François Lagrenée the Elder and Joseph-Marie Vien to do four monumental paintings currently on display at the Royal Castle.

Madame Geoffrin seemed to have been a key figure for this commission, not only introducing Victor Louis to the King but also Deumier, as it is recorded she herself used his services before 1766 for the refurnishing of her hôtel of the rue Saint-Honoré.
In her carnets, entitled ‘Différentes choses dont je veux garder le souvenir et de différentes choses dont je veux me souvenir des prix’ is recorded:
‘ Les deux consoles d’acier et de bronze doré de ma chambre à coucher … 1500 L together with ‘les marbres de Portor, 96L’].
Further down she records ‘les deux encoignures de ma chambre à coucher, le marbre de Portor, 96L ‘.
This pair of encoignures, undoubtedly by Deumier, are also recorded in the 1833 inventory after-death of the marquis d’Estampes (her daughter’s heir) and are mentionned as follow: ‘N°178. Deux encoignures en fer ciselé à garnitures de bronze doré et dessus de marbre portor, 50F’ (Arch.nat. MCN. CX/853).

Competitive of character, her relationship with the architect Victor Louis deteriorated when the king decided to appoint Louis rather than herself as his Paris agent, she however continued to influence the King’s decisions on artistic matters through her correspondence with the King which she maintained until her death in 1777.


THE BERINGHEN SUITE

A large set of ormolu-mounted steel furniture is recorded in the 18th century in the collection of the marquis de Beringhen, premier écuyer du roi, dit ‘Monsieur le Premier’ (1693-1770).

(...)

PIERRE II DEUMIER

Little is known about the locksmith Pierre II Deumier, other than what can be ascertained from his advertisement in the 1767 journal, which states that he was serrurier du roi (Locksmith to the King).
The study of papers in the Archives Nationales in Paris has revealed he was also working as serrurier des Bâtiments du roi et de la Ville de Paris and for the most influential patrons of his time, such as the Prince de Condé.

His workshop was recorded rue Neuve des Mathurins in the Chaussée d’Antin whereas his father, dit Pierre I Deumier and also maître serrurier, was recorded on the rue des Marmousets.
His most important commission seemed to have been the one for Warsaw, where Deumier supplied not only the large console but some doors as well as other metal hardware for the picture frames of the Chambre des Portraits and mirror' frames in bronze probably intended for the boudoir of the Polish Palace.
Another notable commission was the grilles he made for the choir of the Royal church Saint-Germain l’Auxerrois in Paris for which he proudly requested the marquis de Marigny, directeur général des bâtiments du Roi to visit this work in a letter dated 30 October 1767.

Source texte :
We are grateful to M. Alexandre Pradère for his assistance in the preparation of this note.
Infos complémentaires : Christie's London - Sale Masterpieces from a Rothschild collection, 4 July 2019


D'autres exemples de meubles du XVIIIe siècle en acier, à suivre...

Merci LNLN !!!

La nuit, la neige a écrit:Based on these mid-18th century consoles, we know six other examples which are in silvered bronze, three of which have been authenticated as second half of late 19th century:[...]

- a pair at château de Versailles, bequeathed by Consuelo Vanderbilt- Balsan (137 cm. wide); according to Cohen, this pair is not 18th century but of later manufacture and in silvered bronze (one has been subsequently gilded).

https://www.photo.rmn.fr/archive/68-004869-2C6NU03DWNA4.html

- a pair at Nissim de Camondo Museum, Paris (CAM.190.1-2, 127 cm. wide). This pair, centered by cartouches, was formerly in the collection of marquis Edmond de Lambertye and was purchased by Camondo in 1917 from the dealer Jacques Seligmann.

https://madparis.fr/francais/musees/musee-nissim-de-camondo/parcours/rez-de-chaussee-haut/le-salon-des-huet/deux-consoles

La nuit, la neige a écrit:Je ne vais pas recopier toute la note au catalogue : elle est beaucoup trop longue, et cela me prendrait trop de temps de l'illustrer.  
:

Encore un sujet d'une grande originalité ! .. .
Tu t'ingénies toujours à nous trouver des meubles d'exception .
Merci !!!

... Et merci à Gouv' pour ces images complémentaires.

Je passe tout de suite à Marie-Antoinette, ainsi cela sera fait !

Je ne présente pas ici le bureau à cylindre et la table en auge du Boudoir d'argent à Fontainebleau (nous en parlions récemment ici : Mobilier du XVIIIe siècle à décors et marqueterie de nacre), car si l'apparence des matériaux de ces meubles rappelle l'acier poli, cela n'en est pas.
En l'occurence Jean-Henri Riesener a travaillé le bronze argenté et le laiton (plus communs, façon de parler).


Je triche un peu avec cet autre secrétaire iconique qui est, lui, constitué d'acier poli, même si partiellement : à savoir les plaques de la ceinture.


Table à écrire à pupitre de Marie-Antoinette
Livrée à Versailles en 1784, inventoriée à Saint-Cloud en 1789.
Estampillée A. Weihweiler.
Chêne, placage d'ébène et de sycomore, laque du Japon, acier et bronze doré.
Photo : Musée du Louvre, Dist. RMN-Grand Palais / Thierry Ollivier


Photo : Musée du Louvre, Dist. RMN-Grand Palais / Thierry Ollivier


Photo : Musée du Louvre, Dist. RMN-Grand Palais / Thierry Ollivier

Voir la présentation plus détaillée de ce meuble dans notre sujet : Chinoiseries et meubles de Marie-Antoinette par Weisweiler, Macret et Riesener


Le meuble de Marie-Antoinette, rare à double titre puisque constitué d'acier, et de bois pétrifié, est le guéridon offert par sa soeur :

Guéridon
Par Anton-Mathias-Joseph Domanöck (bronzier)
1770
Acier, bronze ciselé et doré, bois pétrifié, noyer, acajou, ébène
Image : RMN-GP (Château de Versailles) / Daniel Arnaudet / Jean Schormans

Historique : Exécuté à Vienne en 1770 et offert par l'archiduchesse Marie-Christine à sa soeur Marie-Antoinette ; porte la marque au fer " GR / [W] " sous couronne du Garde-Meuble de la dauphine à Versailles, ainsi que la marque circulaire du Garde-Meuble de la Reine ; ventes révolutionnaires, adjugé au citoyen Grincourt (...)

Description du château de Versailles :

Cette table fut offerte à la jeune dauphine Marie-Antoinette par sa sœur l'archiduchesse Marie-Christine, en 1770, l'année même de son mariage.
Son exceptionnel plateau de bois pétrifié avait été monté sur un pied en acier et bronze doré orné de têtes de bélier reposant sur trois pieds en sabots. Il est l'oeuvre d'un artiste viennois, Domenock, dont la signature accompagnée de la date, 1770, figure sur l'un des quatre tiroirs.
Bien personnel de la reine, la table fut vendue lors de la Révolution, puis passa de main en main, avant de revenir à Versailles en 1966.




.... A suivre !

Moins grandiose mais très à la mode, on trouvait "Au petit Dunkerque" toutes sortes de "jolis ouvrages" en acier poli.
Tabatières, bonbonnières, navettes, pommes de cannes, boutons, chaînes de montres, châtelaines, boucles de ceintures, de souliers Etc.
Granchez en avait fait une spécialité, se flattant de l'incomparable éclat obtenu et jugé bien supérieur à l'acier britannique.
En 1785, il produisit devant Louis XVI une épée à perles d'acier qui remporta un grand succès.

Epée de cour en marcassite d'acier à double chaînette perlée, 18ème siècle. Bertrand Malvaux, Antiquaire.

Votre message tombe à pic, Marie-Jeanne. Cet objet fera justement la transition avec le mobilier que j'avais prévu de présenter dans mes messages à venir.
Vous verrez...

Nous partons en Russie, dans la ville de Tula, où fut implanté par Pierre Ier, au début du XVIIIe siècle, une manufacture impériale spécialisée dans la conception et réalisation d'armes (épées, dagues, fusils, pistolets etc.).

Hunting Flint-Lock Pistols (pair)
Russia, Tula
Circa 1790
Steel, bone, brass
Image : The State Hermitage Museum

Sous le règne de l'impératrice Elisabeth, les métallurgistes de la ville ont commencé à fabriquer en plus grand nombre des objets en acier puis donc des meubles, à la décoration riche et complexe.  
Généralement destinés à l'apparat, ces meubles séduisirent l'impératrice Catherine II qui, on s'en doute, en commanda d'importantes quantités et, à sa suite, l'aristocratie russe.
L'engouement persista tout au long du XIXe siècle.

Je ne présenterai pas d'autres exemples d'objets décoratifs, il y en a trop, et ce n'est pas le sujet.
Mais vous aurez compris le principe du travail de l'acier, déclinable pour à peu près tous types d'objets, décoratifs ou utilitaires...


The Safe-Casket of Peter I
First quarter of the 18th century
Image : The State Hermitage Museum


Image : The State Hermitage Museum


Casket Shaped like a Sarcophagus
Late 18th century
Image : The State Hermitage Museum


La note descriptive de cette table, réalisée à la fin du XVIIIe siècle et conservée au Metropolitan Museum, présente l'histoire de cet artisanat d'art bien particulier.
Zou ! On révise et améliore son anglais ! Je cite un extrait seulement...


Center table
Imperial Armory, Tula (south of Moscow), Russia
ca. 1780–85
Steel, silver, gilt copper, gilt brass, basswood; replaced mirror glass
Stamped on underside of top: P beneath a ducal crown with closed arches
Provenance : Empress Maria Feodorovna ; Grand Duke Peter of Oldenburg
Image : The Metropolitan Museum of Art

Description

From 1712, when the imperial armory in the town of Tula, south of Moscow, was founded by Peter the Great (r. 1682–1725), the master armorers regularly enjoyed imperial patronage.

During the reign of Empress Elizabeth (1741–61), they began to produce a sideline of cut-steel decorative items and furniture now known as Tula ware.
These were richly and elaborately worked using many different techniques in addition to the faceting that gives them their characteristic diamond-like sparkle.
Although in their shapes Tula chairs, tables, and stools resemble traditional wooden furniture, they are chased, blued, chiseled, gilded, pierced, and inlaid like parade weapons.
They have come to embody for the eighteenth century the Russian decorative arts, as Fabergé objects have for the decades just before and after 1900. So greatly admired was Tula ware in Western Europe that around 1775 its steel-cut look was imitated in silver and silver-gilt by Augsburg goldsmiths.




In 1785 Empress Catherine the Great, during whose reign (1762–96) the Tula factory flourished, sent two of the armory's most experienced steelworkers to England in order to hone their skills and broaden their creative outlook and ideas; however, English pattern books such as Thomas Chippendale's The Gentleman and Cabinet-Maker's Director (1754) were already in circulation among Russian cabinetmakers.
The most imaginative pieces of Tula furniture-objects like the Museum's table-were either delivered directly to Catherine the Great or purchased by her and her family or at the annual Sofia Spring Fair near the palace of Tsarskoye Selo.
Made in a cooperative effort by designers and specialist craftsmen, such illustrious pieces were seen as objets d'art and were intended for display and not for daily use.



So great was Catherine's passion for these fabulous objects that in 1775 she merged her Tula ware collection of several hundred pieces with some of the crown jewels and placed them together in a special jewelry gallery at the Winter Palace.
The empress loved the reflection of light from the thousands of cut-steel facets that caught the rays of the sun by day and the flickering light of candles by night.

Catherine's son and successor, Paul I (r. 1796–1801), who disliked his mother's taste in many ways, did, to some extent at least, share her love of Tula ware.
(...)


* Source texte (extrait) : Wolfram Koeppe 2006 - Article descriptif complet, ici : The Met Museum


Quelques autres exemples mobiliers, réalisés selon cette technique tout au long du XVIIIe siècle :



Chair
Russian Imperial Arms Factory, Tula
ca. 1745-1755
Steel, with traces of bluing, overlaid with brass and mercury-gilded brass; silvered copper; leather
Images : Victoria and Albert Museum, London

Note descriptive :
The Imperial Arms Factory at Tula, near Moscow was established in 1712. From the 1740s it began to produce luxury items, such as furniture, made of steel, blued or burnished, and embellished with gold, or copper and brass. The topmost panel of this folding chair probably held a coat of arms. The seat would have originally held a cushion.



Fireplace
Russian Imperial Arms Factory, Tula
ca. 1800
Fireplace with fender, fire-irons and ornaments, of burnished and blued steel with applied decoration of etched foliage, gilt copper and brass mounts and cut steel studs.
Place of Origin : Tula (Fire surround, fender and mantel ornaments, made) ; Birmingham (Fire tools and stand (probably), made)
Images : Victoria and Albert Museum, London


Screen-Table Decorated with the Coat-of-Arms of Tula
Tula, 1785
Steel, bronze and copper
Technique : cast, forged, chased, engraved, faceted and gilded
Image : The State Hermitage Museum


Folding Armchair with the Monogram "EP"
Russia, Tula, Shan Village Factory
1743
Steel, brass, leather
Technique : forged, cast, blued,silvered
Image : The State Hermitage Museum


Table
Russia, Tula, Shan Village Factory
1744 ; partially reconstructed in 1763
Steel, brass
Technique : forging, gilding, burnishing, levelling
Image : The State Hermitage Museum



Armchair and footstool with a cushion
Russia, Tula
Late 18th century
Steel and bronze
Technique : cast, inlaid and gilded
Image : The State Hermitage Museum


Dressing table
Russia, Tula
ca. 1800
Steel and bronze
Technique : cast, chased, polished and facetted
Image : The State Hermitage Museum


...A suivre !

La nuit, la neige a écrit:

...A suivre !

Que oui !  
Ce sujet est fabuleux, nous allons de surprise en surprise .  
Ces meubles sont d'une originalité, une finesse, une grâce !
Nous découvrons même une cheminée de métal, je suis éberluée !!!

Une petite visite chez celle que nous connaissons bien sous le nom de la comtesse du Nord, à savoir la future impératrice Marie Féodorovna, en son somptueux palais de Pavlosk :

Portrait of Grand Duchess Marie Feodorovna  1777
by Alexander Roslin


Photo : Wikipedia


Photo : Wikipedia

Je cite un texte de présentation sur le site du musée :

Furniture and various objects made of an unusual material - steel - are remarkable even in the splendid interiors of the Palace.
These superb works were produced by Tula gunsmiths. Peter the Great founded in Tula large arms works, and many excellent masters who worked there, used to make all kinds of fine arms in their spare time at home : pistols, fowling pieces, swords with exquisitely ornamented hilts and other individually commissioned arms with especially rich decoration, such as gold and silver damascening. In this situation, an idea to use steel for making elegant objects of everyday use naturally emerged.



The Pavlovsk Palace is furnished with unique steel work-tables, toilet sets of many pieces, foot-stools, chandeliers and perfume-vases. The first acquisitions for the Palace, made in 1786, when it was still under construction, included a steel twelve-light chandelier decorated with gold damascening.

In 1789, a toilet set by the Tula smiths, which comprised twelve objects - a table with an elegant mirror and powder-vases, a chair, a foot-stool and a number of minor articles - was acquired for the Palace.


Image : Lignaur



All the pieces are fashioned of steel and decorated with ormolu, silver damascening and so-called "steel diamonds" - thousands of tiny steel drops elaborately wrought and faceted like diamonds. The glistening steel "gems" form a rich, vivid ornament. This toilet set, a masterpiece of steelwork, was created by the Tula craftsman Samarin and bought by Catherine II at an annual fair in Tsarskoye Selo and was presented to the heir's wife.



The Palace has another, no less perfect steel toilet made by a group of craftsmen from the Society of Tula Gunsmiths. It was presented to Catherine II during her visit to the Tula Arms Works in 1787.


Image : Lignaur

The large table, mirror, vases and obelisks are distinguished for their faultless proportions. The perfectly polished steel is decorated with garlands and inlaid with vari-coloured gold of high standard. A superb finish of this unusual piece of the smith's art would bring renown to any jeweller.
Outstanding quality marks also a work-table with a foot-stool and candlesticks produced by the gunsmiths in 1801.



These objects were made of more than ten thousands forged elements forming a fine openwork pattern enhanced by bronze ornaments, gold damascening and blueing. All kinds of artistic techniques developed for the treatment of metal, were used by the Tula smiths in the decoration of these unique pieces now preserved in the Pavlovsk Palace collection.
(...)

* Source et infos complémentaires : Pavlovsk Museum

La console de Deumier, présentée en tête de sujet est extraordinaire. "Jaw-dropping" ! Les artisans du XVIIIème siècle étaient des magiciens, capables de sublimer des matériaux tels que l'acier que l'on considère aujourd'hui comme peu nobles. J'adore.

L'acier était un alliage peu usité à l'époque, son utilisation intensive (et industrielle) débutera au milieu du XIXe siècle.
Ces meubles étaient donc fort rares, alors que ceux en fer forgé (technique connue depuis fort longtemps), ou en "tôle" (en particulier pour les objets décoratifs) étaient plus communs.

Etonnant . C'est très beau !

Duc d'Ostrogothie a écrit:La console de Deumier, présentée en tête de sujet est extraordinaire.

Et cette petite table, cadeau de Marie-Christine donc ! ... dans sa ( toute relative ) simplicité !
Quelle merveille !

Elle devait peser un âne mort ! Comme disent les sudistes...

Quelques photos prises chez Christie's des consoles en acier de Deumier, présentées plus haut par LNLN :



























Clichés personnels

Ah ! Bonne idée d'avoir pris en photo l'arrière du meuble, nous permettant de mieux comprendre l'assemblage de son décor.

Merci...

Gouverneur Morris a écrit:Quelques photos prises chez Chritie's des consoles en acier de Deumier, présentées plus haut par LNLN :

Ce n'est pas possible, tu as le don d'ubiquité !!! Tu es partout en même temps, c'est prodigieux !
Merci, mon cher Momo, tes photos sont d'une précision chirurgicale ( si j'ose dire ... )

La nuit, la neige a écrit:Ah ! Bonne idée d'avoir pris en photo l'arrière du meuble, nous permettant de mieux comprendre l'assemblage de son décor.

Merci...

C'est l'intérêt de ces ventes, on peut tout tripoter, se mettre à quatre pattes, sur le dos, et photographier tous les détails souhaités. A Versailles j'aurais fini en camisole au bout de cinq minutes

As-tu essayé le poirier, pieds au mur ?

Poster la photo de momo dans cette position est OBLIGATOIRE !

Un pied dans le tout début du 19e siècle, mais voici tout de même proposé prochainement en vente aux enchères ce...

GUERIDON D’EPOQUE NEOCLASSIQUE
MANUFACTURE IMPERIALE DE TOULA, RUSSIE
DEBUT DU XIXE SIECLE
En acier ciselé et gravé et ornementation de bronze ciselé et doré, le plateau basculant ceint d'une frise de draperies, peint et centré d'un médaillon représentant une figure allégorique dans un encadrement de feuilles de laurier sur fond bleu, le fût en double balustre appliqués de médaillons à décor de bouquets de fleurs, le piétement quadripode décoré de volutes ajourées et terminé par des dauphins stylisés sur des roulettes
H.: 56 cm. (22 in.) L.: 49 cm. (19 ½ in.) ; P. : 36 cm. (14 ¼ in.)


Présentation au catalogue

Cet élégant guéridon est un précieux témoignage de la production de la Manufacture impériale de Toula, près de Moscou, au début du XIXe siècle, qui sut allier la résistance du métal à un raffinement décoratif d'une grande originalité.

LA MANUFACTURE DE TOULA

La Manufacture de Toula, située au Sud de Moscou et établie en 1712 sous l’impulsion de Pierre Ier le Grand (règne 1682-1725), produisait initialement des armes en support de la chambre d’armement de Moscou. Elle bénéficiait d’une situation géographique stratégique puisque la ville elle-même était installée sur un gisement de fer. Dès les années 1740, sous le règne d’Elizabeth Ire (règne 1741-1762), suite à la fin de la guerre contre la Suède qui entraina un déclin de la demande en armement, la manufacture se tourna vers la production d’objets civils luxueux rendue possible grâce au talent de ses maîtres armuriers, tels que bougeoirs, coffrets et tirelires, mais aussi des meubles au formes traditionnelles tels que sièges ou tables.


Ces objets témoignent d’une grande originalité et d’un savoir-faire exceptionnel. Ils se caractérisent notamment par l’emploi des techniques traditionnellement employées pour la production d’armes, comme la ciselure, l’overlay ou encore le bleuissement de l’acier, mêlées à d’autres matériaux comme le bronze. Le travail d’incrustation et de fonte à des températures différentes permet de créer des variations de couleurs subtiles et l’effet de la préciosité.



DES COMMANDES IMPERIALES

Ces pièces d’une grande modernité étaient prisées des aristocrates. La manufacture bénéficiait également de commandes impériales, comme celles de l’impératrice Catherine II (règne 1762-1796), férue d’arts décoratifs et protectrice de la production nationale, qui présentait annuellement sa très riche collection à Tsarkoïe Selo. Furent ainsi payées en 1751 par le Trésor impérial un ensemble de douze chaises pour 1474 roubles. L’impératrice visita même personnellement les ateliers en 1775 et 1787 où elle reçut différents objets et notamment un vaste ensemble comprenant une table de toilette à six pieds, un miroir réglable, deux obélisques, deux boîtes et un tabouret, qui fut apporté au palais de Pavlovsk où elle conservait l’essentiel de sa collection. (Voir nos messages précédents)



Les commandes se poursuivirent sous le règne d’Alexandre Ier (règne 1801-1825), dont les pièces étaient exposées à la Galerie des Trésors du Palais d’Hiver, aujourd’hui Musée de l’Ermitage. Le savoir-faire artisanal et le raffinement artistique de ces pièces en firent des cadeaux diplomatiques de premier choix qui contribuèrent au rayonnement de La Manufacture de Toula et à l’affirmation d’une identité russe dans cette Europe du XVIIIe siècle.




En outre, pour perfectionner leurs connaissances, certains membres de la manufacture effectuèrent des voyages en Europe de l’Ouest. Nous pouvons ainsi citer Aleksey Surnin, nommé directeur de la manufacture en 1774 par Catherine II, dont le travail fit l’objet d’une grande admiration de la part de ses confrères britanniques. L'inventaire des meubles dressé en 1790 mentionne un autre nécessaire de toilette du maître armurier Semion Samarin, offert à sa belle-fille Maria Feodorovna en 1789, mais aussi deux lustres, divers tabourets de pieds, des chandeliers, et même des jeux d'échecs et des parasols.

UN MODELE PRESTIGIEUX

Un modèle similaire à notre table fut vendu chez Christie’s, Londres, le 13 décembre 2001 et est aujourd’hui conservé au Metropolitan Museum de New-York (inv. 2002.115). Cette table exceptionnelle ayant appartenu au grand-duc Pierre Ier d'Oldenbourg (1755-1829) reprend le modèle dit à « facettes de diamant » utilisé pour décorer les objets les plus précieux de la manufacture. Cette technique fut mise au point sous le règne de Catherine II et consistait à tailler et polir le métal en facettes comme des diamants, souvent associé à des incrustations d’argent et à des montures en bronze doré.

Image : Metropolitan Museum of Art

Notre table et celle d’Oldenbourg sont à rapprocher de deux modèles similaires acquis par l’impératrice vers 1785, peut-être lors de la foire annuelle organisée à Sofia près de Tsarköe Selo. Elles comprennent également un plateau basculant permettant de servir d’écran de cheminée et un fût balustre reposant sur quatre pieds cambrés terminés par des dauphins en bronze doré.

L’une de ces tables se trouve dans la chambre à coucher de l'impératrice au palais Catherine, à Pouchkine (A. Chenevière, Russian Furniture, The Golden Age 1780-1840, Londres, 1988, p. 247 et 251, fig. 266). Il s’agit d’un modèle très proche de notre table, puisqu’elle présente également un plateau rectangulaire en tôle à décor central d’un losange et bordé d’une frise de draperies. Le piétement est décoré sobrement et permet ainsi de mettre en valeur les bronzes dorés.

La seconde table, probablement achetée pour le cabinet de curiosités de Catherine à l’Ermitage, possède quant à elle un plateau circulaire en laiton doré, centré d’une étoile aux armes de la ville de Tula et est datée de 1785. La base du fût est carrée et repose sur trois pieds cambrés ornés d’un motif d’écailles et de médaillons enrubannés, également terminés par des dauphins (N. Guseva, Treasures of Catherine the Great, Londres, 2000, pp. 165 et 178, cat. 281 et M. Malchenko, Art Objects in Steel by Tula Craftsmen, Leningrad, 1974, fig. 15)

Screen-Table Decorated with the Coat-of-Arms of Tula
Tula, 1785
Steel, bronze and copper
Technique : cast, forged, chased, engraved, faceted and gilded
Image : The State Hermitage Museum

* Source et infos complémentaires : Christie's - Paris, vente du 21 novembre 2023